那眼神不再是闪亮灵动的，反而透着些许幽深的孤寂。对比当年的至尊宝，忍不住心下感伤。在他带给我们众多欢笑的年代，我们被他逗笑，学他说话的腔调，不厌其烦地念叨他的经典台词，那些无忧飘扬的青春就这样渐渐地愈来愈远。
还是期待着，期待着被他逗笑，学他的腔调，念他的台词，因为，每一次，多多少少，他总有一些惊奇和快乐给大家。孤独也好，叛逆也好，懵懂也好，世故也好，只要一起笑就够了。”
另外一位影评人，却是详细的介绍了《功夫》。
“一、首先评价一下技术层面：在画面剪辑技术的表现形式上，《功夫》对蒙太奇的运用堪称：意境天马行空，节奏行云流水，衔接天衣无缝。技术方面我这个门外汉没有太多专业知识详解，影片里某个精湛的蒙太奇运用，看看影片是如何用绝美的画面语言来流程的讲述故事，周星驰被打成重伤，被双侠救走，包成粽，生死未卜。
绷带开始崩裂，镜头切出外景，用一个巧妙的蒙太奇手法聚焦到类似被绷带缠紧的一只茧身上，破茧成蝶，寓意深刻，镜头语言表示跌入低谷的主角破茧成蝶。之后，蝴蝶飞过火云邪神的眼前。巧妙的把火云邪神引进了场景。
之后火云邪神狐疑，镜头右移，聚焦背后的楼房，就这样，四两拨千斤，轻描淡写几个镜头画面便把周星驰打通任督二脉化身为龙，还有火云邪神找到了周星驰的藏身地表达得非常清晰而且诗意。这种精湛的蒙太奇运用在《功夫》里屡见不鲜。
第二，在喜剧演技的表现形式上，周兴迟的演技，可以说无人可及，甚至到了大师级别的内敛形流露，无须怪诞的行为动作和不着边际的滑稽台词，只需举重若轻的一个神情，便把自嘲式的小人物气质、死猪不怕开水烫的顽劣、欺弱怕强的赖皮表现得淋漓尽致，让人忍俊不禁，真所谓大象无形，大巧不工。
而且，继上一次跟赵泽合作之后，这一次的合作，可以说是越发的娴熟，同时，也是将《功夫》极致的掌控在了“带有喜剧色彩的正剧”风格之内，而非“带有正剧色彩的喜剧”，这也正是周兴迟先生从喜剧演员到喜剧大师的里程碑之作。为何这样评价《功夫》呢，因为《功夫》所有的幽默桥段都是为了照顾整体剧情和推动剧情发展而存在的，这些桥段存在得很合理，天然流畅，毫不突兀，你不会发现其的某个片段会破坏整个影片的节奏和基调，这里说一下突兀的喜剧插入代表：《天下无贼》范伟在火车上抢劫那段，虽然这个桥段被网友广为流传津津乐道，但是