受,绝不掺假。对于帅哥,个个都古道热肠。
不像后世。
嘴上讲着是gay,暗地里男盗女娼,绝对不是正经的gay!
“托尼老师——”
旁边的工作人及时呼喊。这才让陷入自己的小沉迷中的造型师放下周闰发,转身离开。
“……”
周闰发深吸一口气,拿出剧本认真阅读。
拍摄了十几年戏,吴孝祖的戏让他压力最大。甚至比让他从“毒药发”翻身的《英雄本色》压力还大。
拍摄《英雄本色》,起先“小马”戏份并没有那么多。最直接的原因是当时张国栄分身乏术,所以,在这个情况下,演着演着,周闰发对于角色越发认同,也在随着故事深入不断完善了“小马”这个角色,这才造就了华语影坛史上最经典的悲剧英雄角色。
他对于小马的感动,推动了吴雨森的剧本变化。
吴孝祖和他们那些骚浪贱不一样,不一样!
他的故事有着独特的世界观和线条,演员允许有自我的发挥空间,但却不可以影响整部电影的进程。同时,你还要完成他对于角色设置的一个个挑战。
他与其他导演不相同的一点就是——
他懂表演!
他会告诉你“yes”or“no”。
然后拉着你重新给你讲一遍戏,再演!再ng,再讲戏……
且,随着你步入角色,他会不断调节角色的高度。
也许普通演员感触并不深,但对于正迈入巅峰的发哥则非常明显。
后世,宋丹丹讲好的演员要对角色有自我的认知,这一点吴孝祖认同。但——身为导演,他还需要对整部电影的节奏负责,顾及整部电影。
如果说,一个演员真的因为角色而大动声色,过于突兀,那你说他是好演员还是坏演员?
当然,这本就是一个公说公有理婆说婆有理的论题。
这也是为何一些大演员很多导演不敢用。陆小川拍《寻枪》,最后差点被某个姓姜的混蛋给虐到癫狂。一天最多哭了六遍……
好演员,如果碰不到一个能够让你安心演戏的大导演,可能只能发挥娱乐圈最坑人的一种表达方式——“天空才是你的极限”,这种演绎就容易放飞自我,造成整部剧失衡。
……
“不给剧本?”
徐尅坐在椅子上,手里拿着火机,一下一下的燃烧着嘴里的粗粗的雪茄,不可思议瞪向