在乐团人员们放假的这几天中，李文音的假期却有些短。
第二天的下午，李文音便随着接待代表们，招待外国嘉宾参加交流展示厅。
展示厅中陈列着各类华国传统乐器藏品，或是一些最新的音乐相关设备。
对于一名音乐家来说，这样的交流，可以说是一种享受了。
见识那些平日里很难见到的其他民族稀有特色乐器，聆听这些完全不同的音色。
虽然很多编曲软件的色彩库中也会有这些乐器的音色，但电子质感的音色和这种弹奏而出的音色很显然是完全不一样的。
就仿佛是武林高手拳风划过，一道金龙之影劈山裂地。
在视频里看固然也震撼，但肯定没有真实沉浸感更刺激。
随着李文音介绍着这些千奇百怪的乐器，这些音乐家中时不时的传来轻呼。
很多乐器闻所未闻，见所未见。
听上去的音色也与自己印象里的近亲乐器相距甚远，但能看到相似之处。
奇妙！
但最让很多音乐家感觉刷新了三观的事情并非是这些乐器，而是李文音......
一边介绍着，一边还可以顺手拿起乐器给大家秀一段？
虽然不至于样样精通到极其高深的水平，但也依旧能看得出是下过一番功夫的！！
当然，仔细想了想，也是可以理解的。
除去竖琴家族外，大多数的弦乐器有一个非常普遍的相同点。
“左手相通”！！
换言之，无论是拉弦乐器，亦或是弹拨乐器。
左手，都是按弦的那只手。
而如果你学了弹拨乐器，那么右手弹奏的指法在涉及到其他弹拨乐器的时候也会有很大的同类帮助。
拉弦亦是如此。
无论是举着拉还是放下来拉。
更无论西洋或是传统。
就像是会拉二胡的，第一次拉大提琴虽然因为持弓，按弦的不同手忙脚乱，拉出噪音，但只需要短暂的入门，就可以运用以往拉二胡的经验，举一反三的用在大提琴上，进步飞快。
或是拉小提琴的，再去拉二胡，虽然姿势不同，但原理相似。
琵琶，吉他。
无论乐器再怪异，只要跟自己所擅长的乐器算是“同类”，那么上手都会非常快的。
“果然啊，这个世界真的很大。”
不少音乐家们唏嘘起来